Comics du jour, bonjour

Lu Injustice : les dieux sont parmi nous tome 6 'Année 3 - 2e partie' :

Tom Taylor laisse le poste de scribe à Brian Buccellato. On poursuit sur la même lancée. Ce dérivé de jeu vidéo de baston ne surprend pas par ses régulières castagnes tout ce qu'il y a de plus classiques, mais par son ton résolument frais. Puisque ce n'est pas dans la continuité de DC, les auteurs se lâchent dans leur gestion des personnages et des évènements. Rebondissements, surprises, clins d'œil... tout est possible ! Certes c'est décompressé et les artistes inconnus se ressemblent, mais ce traitement mêlant liberté totale et respect de la source fait bien plaisir.

Superman Saga 12 :
Action Comics : le crossover Doomsday s'approche, ça sent en filigrane. Pour l'intrigue de cet épisode, je ne suis pas sûr d'avoir réellement compris ce qu'était "La Tour".
Sup/WW : même chose que ci-dessus pour Doomsday (bon, après, la chrono des évènements entre les deux séries, ce n'est pas trop ça). Pour le reste ... bah rien, Soule veut montrer que Sup et WW sont aussi des gens normaux !
Sup : même chose que ci-dessus, avec une intrigue supplémentaire en plus (encore une plus grande menace de l'univers). Alors, c'est bien de multiplier les intrigues, mais après, faut savoir gérer, hein ...
B/S - World's Finest : les relations entre les persos sont pas mal, c’est par moment rigolo. Après, l'intrigue s'essouffle et la fin arrive brutalement !
B/S : one-shot sympathique, qui a une odeur d'aventure intérieure. Après, il y a encore une énième organisation secrète qui est ambivalente ... chez DC, c'est pas simple de s'y retrouver !

Green Lantern Saga 30 : en mode trimestriel. J'aime bien cette formule, sauf qu'il manque les Red lantern.
La grosse saga contre les Khund et les Durlans continuent d'être intéressante et n'a pas besoin de renfort de pub ou de crossover officiel pour cela (malgré les liens étroits entre GL et GLC).
Le complément avec des vieilleries est intéressant et remet des perso dans un vieux contexte !
Vraiment dommage que ce magazine n'ait jamais fonctionné !

Batman Saga 31 :
Batman : où comment vendre Batman Eternal. Je ne savais pas de quoi ça parlait, au moins, ce prologue a le mérite d'être clair ! Après, pour Année Zéro, ça ne sert pas à grand chose, mais pour attendre Capullo, je viens ce genre d'épisode (surtout qu'il n'est pas déagréable quand même)
DC : Gothtopia s'avère finalement assez classique, sans de véritable surprise, même si Layman est assez clair sur la relation Batman/Catwoman
Bat & Aqua : Tomasi continue dans la lignée du travail de Morrison (et là, on voit que les arcs précédents étaient nécessaires, pour que Batman prenne le temps du deuil et prenne du recul vis à vis de cette situation). Et c'est pas mal pour le moment, je ne sais pas où cela va nous amener, mais ce team up est plutôt intelligent !
batgirl : un arc moins ennuyant que d'autres, mais qui finit par un truc assez étonnant ! ça semble sortir comme ça, sans prévenir ! Pas très bien foutu quand même !
Secet Origins : je crois que j'en ai marre des redites sur les origines de Batman. J'ai l'impression dans lire tous les mois !

Bon, maintenant, je peux passer à 2015

Justice League Saga 15 :
JL : il faut remettre le groupe en route, avec en plus Luthor à gérer. Bon, pour le moment, le plus intéressant, c'est Power Ring et le secret de Bat éventé par Luthor ! Et les dessins ne sont pas toujours bien faits.
JLA : réveillez-moi quand il se passe quelque chose !
Flash : reprise par Venditti et Van Jensen. C'est pas mal (notamment la gestion de l'après Forever Evil), mais c'est encore une histoire entre le présent et un futur hypothétique !
Green Arrow : ça se confirme que ça bouge, et ça continue avec des cliff qui font leur job (bon, là, ça m'étonnerait qu'il y ait retournement de situation !)
Earth-2 : c'est bien, un annual pour compter des origines ! Et celles-ci (Batman) ne sont pas mal du tout.

Lus:

Big Man Plans.

L'auteur de The Goon nous offre une excellente mini-série avec pour protagoniste principal un nain vétéran des forces spéciales revenu par chez lui pour se venger/venger la femme dont il était amoureux.
Rien qu'avec ce concept de base, on se dit que c'est du Powell tout craché.
Ajoutons une enfance malheureuse car un personnage marginalisé qui n'a pas de bol...
Oui, il y a vraiment tout pour que ce soit un comic de Powell.
Mais sans l'humour très présent de The Goon.
Certes, il y a cet humour noir qu'affectionne l'auteur.
Mais pas autant, pas avec le même sens de l'absurde.
Cette œuvre est donc plus réaliste et aussi plus triste.
Si bien que cela apparaît bien plus violent.
Mais c'est du très bon!
A lire, vraiment.
Que vous soyez fan d'Eric Powell ou non.

C.O.W.L..

Pris parce que j'aimais bien la couverture. Hé oui, ça m'arrive assez souvent de me lancer comme ça.
Mais j'ai bien fait!
Voilà un album qui n'a l'air de rien mais qui offre beaucoup.
L'idée de base est simple, mais finalement assez originale.
Le rapprochement avec Watchmen n'est pas absurde.
Attention: je ne dis pas que la qualité est la même ou qu'il s'agit d'une réécriture de l'œuvre de Moore et Gibbons.
Mais on retrouve une partie de la réflexion qu'il y avait dans Watchmen avec une approche différente.
Les personnages sont bien campés. On ne tombe pas dans la facilité les concernant, loin de là.
Difficile, même, de dire qui sont les méchants en fin de compte.
C'est assez discutable.
Non, vraiment, l'album est excellent.
Mais il appelle une suite.
L'absence de numérotation laisse penser qu'il n'y en a peut-être aucune qui soit prévue.
D'autant que les auteurs sont partis pour un nouveau titre (qui, du coup, m'intéresse alors que je pensais faire l'impasse*).
L'album peut se suffire à lui-même. Mais il ouvre tout de même pas mal de pistes pour une suite.
Alors espérons...

* J'ai parfaitement conscience que parler d'impasse pour un titre qui contient le mot "wall" (mur) peut ressembler à un jeu de mots douteux.

Day Men #2.

Cette série de vampires est véritablement bien écrite et bien dessinée.
Rien de spécialement original (contrairement à ce qu'on veut nous faire croire).
Mais c'est bien maîtrisé et on a plaisir à suivre un titre comme ça.
Il est donc dommage que le rythme de parution ne soit pas un peu plus rapide.
J'aurais bien aimé avec une suite rapidement.

Lord Baltimore #5.

Le chasseur de vampires du début du 20e siècle se retrouve confronté à d'autres menaces mystiques.
Mignola et Golden étoffent donc l'entourage du héros qui se retrouve maintenant à la tête d'une petite bande de chasseurs assez hétéroclite.
Voilà qui relance l'intérêt de la série.
Nous avons même droit à deux épisodes où Baltimore apparaît à peine, l'action étant centrée sur une nouvelle recrue de ladite petite bande et un ennemi du héros.
L'ensemble est plaisant.

Nailbiter #1.

Twin Peaks et Seven réunis, voilà comment cette nouvelle série nous est présentée.
Je n'avais pas pensé à Seven, plutôt à Dexter.
Car, oui, il s'agit de tueur en série.
Pardon: de tueurs en série.
Une petite commune de l'Amérique profonde intrigue un enquêteur car elle a produit seize de ces malades assassins.
Tous semblant avoir leur marotte à eux.
Quand il appelle son ami agent gouvernemental d'un autre genre pour lui dire de le rejoindre car, ça y est, il a compris le secret de la petite ville, il disparaît.
L'ami en question et la shérif locale font alors équipe pour le retrouver et accessoirement tenter de comprendre ce qu'il se passe.
Vont-ils faire condamner le dernier tueur en série du coin, curieusement relaxé lors de son procès, ou bien... vont-il faire équipe avec lui?
ça bouge très vite dans cette série. Mais à la fin de ce premier album, force est de reconnaître qu'on ne sait pas ce qu'il se trame.
Ce n'est pas parfait, loin de là. Mais cela donne assez envie de lire le tome suivant afin de commencer à comprendre.

Ragnarök #1.

Walter Simonson retrouve Thor!
Non, pas le Thor de Marvel. A dire vrai, pas tout à fait le Thor du mythe non plus.
C'est le Thor d'après mythe.
Simonson nous raconte sa version de ce qu'il se passe après la chute des dieux.
Punaise, ça fait du bien!
Un dieu du tonnerre de retour pour se venger, cela attire bien des attentions.
Mais on sent qu'il se complote des choses autour.
Voilà qui promet beaucoup.
Pourvu que Simonson puisse aller au bout de ses idées.
J'en veux encore!

MillarWorld Annual 2016 :

Six petits récits de cinq pages, sur des creator-owned bien connus de Mark Millar, chacun réalisé par un scénariste et un dessinateur jamais publiés auparavant. Même si c'est court, il faut reconnaître que les histoires sont bonnes et bien trouvées. Côté graphique, cela varie. Si la majorité c'est un style un peu cartoony avec encrage digital, ça se laisse regarder sans déplaisir. Sauf un, pas folichon. Mon préféré : celui sur Hit-Girl, parfait en tous points. Deux sortent du lot : un texturé et un en peinture digitale. Il y a Kick-Ass, Hit-Girl, Kingsman, Chosen, Starlight et Chrononauts. Et c'est chez Image.

Spawn Kills Everyone! #1 :

Un one-shot parodique, où un petit Spawn à grosse tête dézingue tous les cosplayers du San Diego Comic Con. Todd McFarlane s'amuse, commente les sujets actuels qui font le buzz dans le médium, dans une ambiance survoltée. C'est dessiné par J.J. Kirby, qui présente de belles pages remplies de détails gaguesques et violents. Même la colorisation est jolie. Reste que cet exercice opportuniste (ben oui, Todd, c'est quand même du plagiat de Skotti Young !) demeure un concept déjà vu trop de fois auparavant. Donc, aucunes surprises et finalement sans grand intérêt.

Strangers 4.1 : côte à côte avec Le Garde Républicain :

Nouvelle saison de la saga de Jean-Marc Lofficier chez Hexagon Comics, avec ici l'intervention du fameux personnage créé par Thierry Mornet. La lecture est toujours aussi bonne, entre action et dialogues, classique et références. Un travail solide. Côté graphique aussi c'est de haute qualité : Alfredo Macall et Manuel Martin Peniche se partagent l'album. Deux styles différents, mais tous pros et détaillés. Carré mais transcendé par une mise en page dynamique et l'utilisation de plusieurs valeurs de traits gris pour le premier ; plus réaliste et délimité par des ombres marquées pour le second. Du tout bon que ce récit populaire réalisé avec sérieux.

Lus:

Copperhead #1.

Au moment où j'ai pris cet album dans ma librairie BD, le spécialiste comics vient me voir et me dit qu'il a aimé, que ça lui a fait un peu penser à Saga pour son côté space opera.
Je regarde alors vite fait au dos dudit album pour constater que Vaughan apprécie ce titre.
Soit.
Cela ne signifie pas que, moi, j'aimerai.
Mais j'avais décidé de le prendre, alors bon...
Hé ben c'est vrai que c'est assez sympa.
Faerber explique qu'il avait en tête un "Deadwood dans l'espace", qu'il appréciait beaucoup Galaxy Rangers...
Mais, mais, mais... Un western dans le contexte SF, à moi aussi ça me plaît!
C'est bien écrit, l'auteur montrant à nouveau qu'il sait maîtriser ses personnages et les mener dans une certaine voie sans trop céder à la facilité.
Banco! Série adoptée.
L'héroïne n'est pas monolithique et le potentiel est riche.
J'en veux encore.

Gotham Academy #2.

Même impression que pour le premier album: il y a bon nombre d'imperfections, de moments où je me dis que je ne vais pas continuer ce titre...
Et puis en quelques pages, hop, on relance mon intérêt pour cette série, on sait exploiter le concept.
C'est curieux.
J'ai de nouveau eu ce mélange d'insatisfaction (limite de frustration) et de curiosité, d'envie de découvrir le fin mot de l'histoire.

Lady Mechanika #1.

Je savais à quoi m'attendre pour la partie graphique avec Joe Benitez.
Je n'ai pas été déçu. J'aime.
Ce n'est pas un dessin qui convient à toutes les séries, c'est très Image du début des années 2000... mais du bon, pour moi.
Je craignais davantage la partie scénaristique.
Surprise: c'est plutôt pas mal.
Bon, certes, ce n'est pas non plus le script le plus réussi du mois.
Ceci dit, cela commence plutôt bien.
L'histoire est assez intéressante.
Les personnages, surtout, valent le coup s'ils continuent à bien être exploités.
L'héroïne est sexy mais ne se dénude pas pour un rien.
Le tout dans un contexte steampunk/gothique fort appréciable.
Je continue.

Miss Marvel #3.

Prétexte foireux pour un crossover avec "Teen" Loki, humour pas toujours réussi, côté fleur bleue pour ados, naïveté parfois très prononcée dans certaines scènes...
Oui, mais voilà: il me plaît bien, ce titre.
Je trouve l'héroïne attachante, j'aime bien l'enchaînement de ses aventures, j'apprécie que l'auteur évite certains clichés...
J'y trouve mon content.
L'album contient les derniers épisodes avant SW.
La relation entre les deux personnages en fin de série sera-t-elle la même dans le prochain titre? Réponse bientôt.

Spider-Gwen #2.

Bon, c'est certain maintenant: Jason Latour ne sait pas écrire.
Pas jusqu'au bout, en tout cas.
Il a des idées. Il sait amener une certaine émotion, apporter des rebondissements, surprendre...
Mais il ne sait pas rendre un tout cohérent et c'est vite agaçant.
Le dessin de Rodriguez et le potentiel de l'héroïne m'avaient convaincu de continuer.
Là, ça ne suffira plus.
J'étais lassé de l'album bien avant de l'avoir fini.
Hop, ça dégage!

Lus:

Les Archives de la Suicide Squad #1.

Le film Suicide Squad aura au moins eu un point positif: il a permis la publication de cet album.
De quoi donner envie d'un film Starman (entre autres)... Mais je m'égare.
En dépit des défauts, des maladresses, des facilités... J'ai bien aimé ce premier album.
Ostrander est loin de livrer une copie parfaite.
Mais que voulez-vous? J'aime son style, j'aime les seconds couteaux (troisièmes?), j'aime les comics des années 80...
Bref, je ne peux pas être très objectif.

Crisis Compagnon.

Je n'avais pas vraiment fait attention à la composition de cet album.
Je pensais, allez savoir pourquoi, qu'il s'agissait des épisodes des titres DC au moment du fameux Crisis on Infinite Earths.
Que nenni!
Il s'agit de "Crisis" où les héros de Terre-1 doivent faire équipe avec des héros d'autres Terre, en particulier Terre-2 bien entendu.
On retrouve ainsi différentes sagas des années 60 au début des années 80.
Pour un amateur de ce passé glorieux des super-héros DC comme moi, c'est un plaisir certain.
Un bel album.
J'en redemande. On peut trouver d'autres prétextes pour cela, non?

non les team up avaient déjà le surnom de crisis ..
Et il en manque un paquet y a de quoi faire un volume 2 (il manque mon préféré avec l'injustice society menée par l'UltraHumanite par Perez).

X-men Legacy (v2) 1-12: Suite au top de Doop appuyé par Pépère, j'ai trouvé et commencé à lire cette série centrée sur David Haller (qu'il ne faut pas appeler Légion). Et c'est vrai que c'est pas mal. David est un très bon personnage et ses relations avec sa Némésis sont plus qu'agréable à suivre. Il y a plein de bonnes idées et sur les deux premiers arcs, la série a réussi à me prendre plusieurs fois à contre-pied pour aller là où je ne l'attendais pas. Je ne suis pas sur que je la classerais dans mes séries préférées mais c'est en tous cas très sympa.

fred le mallrat a écrit:

non les team up avaient déjà le surnom de crisis ..

Je sais.
Mais avec un titre comme "Crisis Compagnon", je m'attendais à avoir les titres qui accompagnaient le CoIE de l'époque.

fred le mallrat a écrit:

Et il en manque un paquet y a de quoi faire un volume 2 (il manque mon préféré avec l'injustice society menée par l'UltraHumanite par Perez).

Et bah banco pour un volume 2!

Céd a écrit:

Crisis Compagnon.

Je n'avais pas vraiment fait attention à la composition de cet album.
Je pensais, allez savoir pourquoi, qu'il s'agissait des épisodes des titres DC au moment du fameux Crisis on Infinite Earths.

Oui, exactement comme toi je pensais qu'il s'agissait d'épisodes parallèles à la Crise. J'en étais tellement sûr que j'ai pris le bouquin sans ressentir le besoin de le feuilleter avant ! Bon, je ne suis pas déçu, seulement surpris quand je m'en suis rendu compte.
C'est sûrement l'appellation "Compagnon" qui m'a trompé. Je me doute cependant que c'est également le nom en VO.

Marvel Icons - Daredevil (Jaune), Spider-Man (Bleu), Hulk (Gris)

Réédition chez Panini de trois jolis titres du duo Tim Sale/Jeph Leob. J'avais lu DD et Spidey à l'époque en Marvel 100%, mais pas le dernier.
Premier constat : Tim Sale mettait du cœur à l'ouvrage à l'époque. J'ai lu Captain America : White dernièrement, et j'avais eu l'impression que la qualité de son dessin avait diminué. Je suis donc heureux de retrouver le Tim Sale que j'aime, avec des décors particulièrement travaillés dans l'histoire de DD.
Jeph Loeb réussit à faire du neuf avec du vieux, c'est-à-dire écrire de manière moderne des évènements que nous connaissons tous grosso modo (hormis la rencontre entre Iron Man et Hulk, qui, je me pose la question, rentre peut-être en contradiction avec ce qu'on a appris dans un épisode spécial d'Original Sin).
Et puis il y a cette douceur, cette mélancolie, assez jolie, qui fonctionne à plein pour ma part.
Très bel album, qui a peut-être pour défaut de compiler trois histoires fonctionnant sur le même principe (le dialogue posthume) avec le risque de lasser au bout d'un moment (ce qui n'a pas été mon cas).

P'tit LU a écrit:

Céd a écrit:

Crisis Compagnon.

Je n'avais pas vraiment fait attention à la composition de cet album.
Je pensais, allez savoir pourquoi, qu'il s'agissait des épisodes des titres DC au moment du fameux Crisis on Infinite Earths.

Oui, exactement comme toi je pensais qu'il s'agissait d'épisodes parallèles à la Crise. J'en étais tellement sûr que j'ai pris le bouquin sans ressentir le besoin de le feuilleter avant ! Bon, je ne suis pas déçu, seulement surpris quand je m'en suis rendu compte.
C'est sûrement l'appellation "Compagnon" qui m'a trompé. Je me doute cependant que c'est également le nom en VO.

Tout pareil, j'étais comme vous. Avec le même résultat à l'arrivée.

Scooby Apocalypse #4: que #4 ? J'avais l'impression que ça faisait plus longtemps que ça. Il faut dire que chaque page est dense, avec beaucoup, beaucoup de dialogues. Un peu trop peut-être. Les mêmes défauts et pas tout à fait les mêmes qualités que Justice League 3000 pour le moment.

Avatarex #1: un dieu hindou par Grant Morrison, il n'avait pas déjà fait ça ? En tout cas, c'est plutôt différent avec ce dieu/super-héro ayant une foi inattaquable en lui-même. Le dessin est propre et clair avec de belles images de SF. Pour le moment, à part le concept de base, ce n'est pas hyper original.

James Bond 007 #9: cette deuxième histoire est plus intéressante que le premier volume, on est plus dans de l'espionnage mais toujours avec cette pointe d'action bondienne. Ellis a vraiment réussi à retrouver l'ambiance des romans. Le dessin est très froid, ça aide mais ce n'est pas trop un style que j'aime.

Future Quest #4: enfin Mightor ! Deux pages... Même si les différents dessinateurs sont bien dispatchés, je préfère lorsqu'il n'y en a qu'un. Plutôt déçu par cette série.

Earth 2 Society Annual #1: là encore, plusieurs dessinateurs. Sinon, bonne histoire bien racontée sur le nouveau nouveau Batman.

JLA #9: s'est fait attendre donc j'ai presqu'oublié ce qu'il s'y passait. Toutefois, on est vite dans le bain malgré les va et vient temporels incessants. Hitch n'est pas en grande grande forme mais reste correct.

The great divide #1: l'argument --les humains ne peuvent plus se toucher car tout contact est mortel-- m'intriguait. Le dessin n'est pas folichon mais n'est pas immonde. Pour le moment, c'est une histoire post-apocalyptique relativement standard qui arrive à nous faire attendre la suite.

Skybourne #1: de et par Frank Cho. Donc, c'est joli à regarder. Et très gore. Pour le moment, lecture sympa qui donne envie d'en savoir plus.

UnFollow #11: j'aime toujours même si je trouve que la situation s'est dégradée très rapidement pour les personnages, donc tout l'aspect réseaux sociaux/média/sociétal est passé rapidement à la trappe au profit de l'action.

Nightwing #4: j'ai vraiment beaucoup aimé jusqu'aux deux dernières pages. Dommage.

Bloodlines #6: c'est enfin terminé ! Nul de bout en bout, au dessin à peine regardable, se paye le luxe de teaser une suite.

Supergirl #1: le première page "plagie" celle de All Star Superman mais comme les origines de Supergirl sont moins scénaristiquement épurées, ça ne fonctionne pas vraiment. Sinon, très très bon premier numéro (oui, j'oublie volontairement le Rebirth qui devient inutile) qui pose les personnages et les enjeux sans qu'un Méchant apparaisse. Le dessin de Ching me plait particulièrement.

Aquaman #6: et Superman d’apparaître comme un connard fini. C'est d'autant plus dommage que la série est bonne.

Justice League #4: le syndrome SuperPapa frappe dans ce numéro, ça me saoule. Il faut maintenant que SuperPapa pense à sa femelle et sa descendance pour se surpasser. Dommage car Merino fait du bon boulot aux crayons.

Batman #6: excellent numéro avec un très bon Reis. Epilogue à l'arc, tout fonctionne très bien.

Rawhide Kid a écrit:

Avatarex #1: un dieu hindou par Grant Morrison, il n'avait pas déjà fait ça ?

C'était VIMANARAMA, c'était vraiment pas énorme.

Mighty Thor #1 à 4 S'il y a une série dont la qualité n'a pas été démentie depuis un moment c'est bien Thor. Depuis qu'Aaron est aux commandes, c'est un véritable régal. Et cette nouvelle série mettant en scène Thorette continue sur sa belle lancée. C'est épique, c'est grandiose, tout ce qu'on peut attendre d'une série Thor (enfin sauf Odinson).
Mais surtout, il faut parler des dessins de Dauterman qui sont tout simplement somptueux. Chaque page est un régal. La majesté des dieux comme la violence des combats sont dépeint avec une rare maestria. Je pensais qu'il serait difficile pour n'importe qui de passer après Ribic qui avait fait un énorme boulot sur le titre mais force est de constater que Dauterman n'est vraiment pas n'importe qui.
Une des meilleures (voire la meilleure) série Marvel en ce moment.

psychocouac a écrit:

Rawhide Kid a écrit:

Avatarex #1: un dieu hindou par Grant Morrison, il n'avait pas déjà fait ça ?

C'était VIMANARAMA, c'était vraiment pas énorme.

Mighty Thor #1 à 4 S'il y a une série dont la qualité n'a pas été démentie depuis un moment c'est bien Thor. Depuis qu'Aaron est aux commandes, c'est un véritable régal.

Le run genre « Seigneur des Anneaux » (après la saga du Destructeur de Dieux), c'était Aaron aussi ? J'avais pas trouvé cela terrible.

X-Men : Genèse mortelle
Ouch… Je ne suis allergique à l'idée d'Ed Brubaker d'introduire un nouvelle élément aux origines des X-Men. Pourquoi pas ? Mais j'ai trouvé que c'était globalement capillotracté, avec une fin expédiée. Dommage. Et Trevor Hairsine, sans être désagréable, ne réalise ici son meilleur boulot. Du potentiel, mais mal exploité.

Stéphane Le Troëdec a écrit:

psychocouac a écrit:

Rawhide Kid a écrit:

Avatarex #1: un dieu hindou par Grant Morrison, il n'avait pas déjà fait ça ?

C'était VIMANARAMA, c'était vraiment pas énorme.

Mighty Thor #1 à 4 S'il y a une série dont la qualité n'a pas été démentie depuis un moment c'est bien Thor. Depuis qu'Aaron est aux commandes, c'est un véritable régal.

Le run genre « Seigneur des Anneaux » (après la saga du Destructeur de Dieux), c'était Aaron aussi ? J'avais pas trouvé cela terrible.

T'as raison je me suis peut-être un peu emballé en fait (car oui c'était Aaron aussi).
Après, même si cet arc n'était pas une tuerie, il y avait quand même pas mal de bons moments.

Starlight : Ben c'est light, mais j'ai bien aimé. C'est light parce que l'action met 2 numéros sur 4 à se mettre en branle, un pour voir de quoi il retourne, et le dernier avec sa résolution en 4 planches.

Pourtant j'ai bien aimé, car je trouve le personnage très attachants, son costume me fait penser à un mix entre pirate et cosmonaute des années 30, qu'il a une super épée. Et puis Parlov est super. Mais bon ça reste bien léger, alors que si Millar se sortait un peu les doigts plutôt que de faire que du concept et de sortir la mini, il aurait pu faire un truc vraiment excellent.

psychocouac a écrit:

Stéphane Le Troëdec a écrit:

psychocouac a écrit:

Rawhide Kid a écrit:

Avatarex #1: un dieu hindou par Grant Morrison, il n'avait pas déjà fait ça ?

C'était VIMANARAMA, c'était vraiment pas énorme.

Mighty Thor #1 à 4 S'il y a une série dont la qualité n'a pas été démentie depuis un moment c'est bien Thor. Depuis qu'Aaron est aux commandes, c'est un véritable régal.

Le run genre « Seigneur des Anneaux » (après la saga du Destructeur de Dieux), c'était Aaron aussi ? J'avais pas trouvé cela terrible.

T'as raison je me suis peut-être un peu emballé en fait (car oui c'était Aaron aussi).  
Après, même si cet arc n'était pas une tuerie, il y avait quand même pas mal de bons moments.

Les Vengeurs des 9 royaumes ? J'ai trouvé ça rigolo et ça lance presque la suite !
Je ne me souviens pas avoir été déçu par Aaron sur ce titre !

kab a écrit:

Starlight : Ben c'est light, mais j'ai bien aimé. C'est light parce que l'action met 2 numéros sur 4 à se mettre en branle, un pour voir de quoi il retourne, et le dernier avec sa résolution en 4 planches.

Pourtant j'ai bien aimé, car je trouve le personnage très attachants, son costume me fait penser à un mix entre pirate et cosmonaute des années 30, qu'il a une super épée. Et puis Parlov est super. Mais bon ça reste bien léger, alors que si Millar se sortait un peu les doigts plutôt que de faire que du concept et de sortir la mini, il aurait pu faire un truc vraiment excellent.

il y aurait vraiment de quoi faire une série,un John Carter plus récent

vraiment bien aimé moi aussi

Joe Strummer a écrit:

kab a écrit:

Starlight : Ben c'est light, mais j'ai bien aimé. C'est light parce que l'action met 2 numéros sur 4 à se mettre en branle, un pour voir de quoi il retourne, et le dernier avec sa résolution en 4 planches.

Pourtant j'ai bien aimé, car je trouve le personnage très attachants, son costume me fait penser à un mix entre pirate et cosmonaute des années 30, qu'il a une super épée. Et puis Parlov est super. Mais bon ça reste bien léger, alors que si Millar se sortait un peu les doigts plutôt que de faire que du concept et de sortir la mini, il aurait pu faire un truc vraiment excellent.

il y aurait vraiment de quoi faire une série,un John Carter plus récent

vraiment bien aimé moi aussi

J'avais aussi beaucoup aimé Starlight quand je l'avais lu. Une histoire très sympa et des dessins très élégants.

Oui, mais vraiment une sensation de trop peu et de pas assez bien travaillé. Ca aurait pu être tellement mieux.